Du
15 septembre au 10 novembre 2012, le Musée des Beaux-Arts de Mulhouse présente
l’exposition Les temps satellites LES TEMPS SATELLITES, blog de l'exposition. Proposée par L’agrandisseur et
imaginée par Anne Immelé, cette exposition invite à une réflexion sur la notion
de temps inhérente au travail photographique. L'exposition réunie Raymonde April, François Deladerrière, Philip-Lorca diCorcia, Pierre Filliquet, Aurélien Froment, Angela
Grauerholz, Suzanne Lafont, Eric Nehr, Bernard Plossu, Fiona Rukschcio
ainsi que des photographies du XIXe d'Auguste Bartholdi, Adolphe Braun, Henri
Ziegler.
Depuis son invention, des perceptions et des interprétations liées au temps gravitent autour de la photographie, tant ce medium instaure une relation particulière à l’éphémère et à l’immuable. Ce sont ces temps satellites que l’exposition met en évidence. Le rapport au temps se noue lors de la prise de vue mais aussi dans la mise en relation de photographies. Par la mise en regard de photographies du 19e siècle et de photographies contemporaines, l’exposition confronte des esthétiques photographiques qui peuvent se rejoindre et se répondre, indépendamment d’un regard historique, à partir de quatre thématiques liées aux temporalités de la photographie.
L’exposition
a pour point de départ un daguerréotype réalisé en 1841 à Mulhouse par Henri
Ziegler, conservé au Musée Historique de Mulhouse. Utilisant une invention
divulguée deux années auparavant, ce portrait, intitulé Portrait à la montre de
Gaspard Ziegler, a la particularité de montrer un jeune homme souriant, tenant
une montre dont on distingue les aiguilles. La montre dont le temps s’est arrêté
est naturellement une mise en abîme de la photographie. Cette image est un
moment suspendu, qui, depuis 1841, nous montre la même heure, invariablement,un
instant qui n’en finit pas.
A l’instar
de Raymonde April et de François Deladerrière, artistes invités, les
photographes réunis proposent une expérience du passage du temps ou de la durée,
à partir d’une esthétique de l’instant et de l’immobilité vive. L’expérience de
vie et le rapport au monde sont au cœur de leurs œuvres, si bien que leurs
photographies sont autant de témoignages de leur manière d’habiter le monde.
Structurée
à partir de quatre thématiques transversales, l’exposition impulse une réflexion
sur les différents enjeux et usages de la photographie en proposant un
agencement d’images de périodes et mouvements artistiques hétérogènes, tout en
veillant à ce que s’installe un dialogue entre les photographies contemporaines
et les « incunables ».
Fine
arts Museum, Mulhouse
15.09.2012 - 10.11.2012
Contemporary photographs from : Raymonde April, François Deladerrière, Philip-Lorca diCorcia, Pierre Filliquet, Aurélien Froment, Angela Grauerholz, Suzanne Lafont, Eric Nehr, Bernard Plossu, Fiona Rukschcio. Ancient photographs from : Auguste Bartholdi, Adolphe Braun, Henri Ziegler A suggestion from the association « L’Agrandisseur » Curator : Anne Immelé
///From September 15th till November 10th, 2012, Fine arts Museum of Mulhouse presents the exhibition « Les temps satellites » « Satellites times » proposed by the association « L’Agrandisseur » and imagined by Anne Immelé. This exhibition collects a selection of old and contemporary photographs which leads us to the notion of time reflection, inherent to the photographic work. It allows the viewers to stroll through a unique visual experience made of plurality and photographic moments.
Contemporary photographs from : Raymonde April, François Deladerrière, Philip-Lorca diCorcia, Pierre Filliquet, Aurélien Froment, Angela Grauerholz, Suzanne Lafont, Eric Nehr, Bernard Plossu, Fiona Rukschcio. Ancient photographs from : Auguste Bartholdi, Adolphe Braun, Henri Ziegler A suggestion from the association « L’Agrandisseur » Curator : Anne Immelé
///From September 15th till November 10th, 2012, Fine arts Museum of Mulhouse presents the exhibition « Les temps satellites » « Satellites times » proposed by the association « L’Agrandisseur » and imagined by Anne Immelé. This exhibition collects a selection of old and contemporary photographs which leads us to the notion of time reflection, inherent to the photographic work. It allows the viewers to stroll through a unique visual experience made of plurality and photographic moments.
Since her creation, perceptions and interpretations are
connected to time and revolved around the photography, this medium establishes
a particular relation from short-lived to unchanging. This exhibition
highlights these satellites times. The relationship with the time takes place
from the shooting to the publication of the photographs. From the 19th century
up to now the exhibition proposes a confrontation between the aesthetics of the
photographics which could be quite similar considering the temporality thematic
of the photography, disregarding the historical context.
The starting point of the exhibition is the
daguerreotype realized in 1841 in Mulhouse by Henri Ziegler and preserved in
the Historic Museum of Mulhouse. Using an invention revealed two years before,
this portrait, entitled « Portrait à la montre de Gaspard Ziegler »,
has the peculiarity to show a smiling young man, holding a watch from which we
distinguish the needles. The time on the watch is stopped, setting the
photography in abyss. This picture represents a fixed point over time and since
1841, it points out the same hour, invariably, a never ending moment.
Following the example of Raymonde April and François
Deladerrière, guest artists, the photographers united by Anne Immelé propose
the experience of the passage of time or duration, through the aesthetic of the
moment and the immobility. Life experience and world interactions are the
central issue of their works. So that their photographs are so many
testimonies of their way of inhabit the world.
The exhibition develops a large variety of events and
animations by providing brochures on the artists, mediation actions and partnerships
allowing the visitors to extend their visit to the museum by a whole set of
meetings, conferences, projections, readings with the artists and cultural
actors.
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